日前，國家電影局發(fā)布數(shù)據(jù)顯示：2023年暑期檔電影票房206.19億元，觀影人次5.05億，放映場次3461.7萬場，3項指標均創(chuàng)新高。檔期內(nèi)，全國單日票房連續(xù)72天破億元，也刷新了全國單日票房連續(xù)破億紀錄。

這個夏天，多位才華橫溢、個性鮮明的電影導(dǎo)演的涌現(xiàn)同樣令人欣喜。在暑期檔票房過15億元的影片中，《消失的她》是導(dǎo)演之一崔睿的處女作、該片另一位導(dǎo)演劉翔的第二部長片，《長安三萬里》是謝君偉和鄒靖的首部導(dǎo)演作品，《孤注一擲》和《八角籠中》分別是申奧和王寶強的第二部導(dǎo)演作品。此外，《最后的真相》是李太閣導(dǎo)演的第一部作品，《茶啊二中》是導(dǎo)演夏銘澤和閻凱首次拍攝院線動畫片，蘇亮、秦海燕分別通過《學(xué)爸》《我經(jīng)過風暴》完成從編劇到導(dǎo)演的身份轉(zhuǎn)變……這批新導(dǎo)演接過前輩的接力棒，逐漸成為中國電影的中堅力量。

“傳幫帶”造就國產(chǎn)片“爆款”

《消失的她》深挖社會熱點話題，《八角籠中》聚焦山區(qū)青少年群體，《孤注一擲》把全民反詐進行到底，《熱烈》講述年輕人的街舞故事，《學(xué)爸》呈現(xiàn)家長育兒的苦心……新導(dǎo)演們觀照現(xiàn)實，聚焦社會話題，電影引發(fā)觀眾追捧。

《孤注一擲》和《消失的她》票房均超過30億元，位列今年暑期檔票房榜的前兩位。兩部作品的成功離不開寧浩和陳思誠兩位監(jiān)制的支持。

《孤注一擲》是申奧與寧浩第二次合作。申奧表示，兩次合作中，寧浩都把自己手中的電影募資、主演班子搭建、正式拍攝、后續(xù)發(fā)行和宣傳等“家底”掏出來交給自己。

寧浩說過一段讓申奧印象深刻的話：“導(dǎo)演不是一個一個出的，是一代一代、一批一批出的。你們就要做這一批人，互相搭梯子、抬轎子，一起往上走。”截至目前，寧浩扶持新導(dǎo)演的“壞猴子72變電影計劃”已簽約導(dǎo)演19名，其中的路陽、文牧野、申奧、溫仕培等已被觀眾熟知。

2019年12月，陳思誠監(jiān)制的影片《誤殺》上映，收獲票房13.33億元。這是陳思誠首次以監(jiān)制身份用自己的類型片經(jīng)驗為青年影人創(chuàng)作賦能，也是該片導(dǎo)演柯汶利第一次走進觀眾視野。

如今，陳思誠創(chuàng)立的“壹同制作”廠牌下已先后走出戴墨（《誤殺2》）、姚文逸（《凡人英雄》）等導(dǎo)演。

此次，在《消失的她》中，陳思誠繼續(xù)以監(jiān)制身份為崔睿、劉翔保駕護航。陳思誠說，國產(chǎn)電影想吸引更多觀眾，“就一定要有一代接一代的創(chuàng)作者”。

此外，《學(xué)爸》是黃渤“HB+U”新導(dǎo)演助力計劃的作品之一，他親自出演并兼任監(jiān)制；黃曉明同樣兼任《最后的真相》主演和監(jiān)制；《我經(jīng)過風暴》由路陽、王紅衛(wèi)監(jiān)制。業(yè)內(nèi)人士認為，監(jiān)制關(guān)注影片的投資、成本、市場，新導(dǎo)演專心創(chuàng)作，形成了良好的創(chuàng)作生態(tài)。

“接力者”助推工業(yè)化迭代

今年春節(jié)檔的《流浪地球2》和暑期檔的《封神第一部：朝歌風云》，讓觀眾對國產(chǎn)重工業(yè)電影的視覺呈現(xiàn)和制作水準感到驚喜。銀幕之外，是導(dǎo)演們尤其是中青年導(dǎo)演在這方面的接力探索。

2015年，經(jīng)歷2年劇本創(chuàng)作、10個月籌備，做過200多張概念設(shè)計圖和超過60分鐘動畫預(yù)覽的《尋龍訣》，最終收獲票房16.79億元。導(dǎo)演烏爾善在總結(jié)該片創(chuàng)作經(jīng)驗時坦言：“工業(yè)化是工業(yè)流程和系統(tǒng)在起作用，而不是某個人、某個環(huán)節(jié)。中國電影目前還處于手工業(yè)階段。”

此后8年中，中國電影工業(yè)化實現(xiàn)了“從0到1”的蛻變。《流浪地球》將環(huán)境的科幻感融入整體敘事，讓觀眾開始相信中國電影人也能拍出一流的科幻電影；《刺殺小說家》集中攻克了動作捕捉、面部捕捉和虛擬拍攝等多個視效難關(guān)；《長津湖》3個導(dǎo)演組同時工作，形成了一套系統(tǒng)化流程，為未來同類型電影拍攝提供了可參考的模板；《獨行月球》的劇本創(chuàng)作、特效制作等部門均按照工業(yè)化模式進行分工，提升了劇組的運作和管理效率；《流浪地球2》中視覺特效的批量化制作更成熟，在科幻電影工業(yè)化管理和可操控性方面躍上新高度；烏爾善為《封神三部曲》專門成立特效分發(fā)公司，負責將需要特效的鏡頭進行統(tǒng)籌規(guī)劃，分給全球不同的特效公司制作……

在郭帆、路陽、張吃魚、烏爾善等導(dǎo)演的大膽嘗試和接力傳承下，國產(chǎn)電影拍攝從綠幕摳像升級到CG動畫，又躍升到虛擬拍攝，并引入人工智能等新技術(shù)，不僅為觀眾帶來了更震撼的視聽感受，還為中國電影的標準化、類型化、流程化和規(guī)模化探索積累了寶貴經(jīng)驗。

據(jù)統(tǒng)計，近10年間有動作捕捉、虛擬拍攝、數(shù)控編程、3D打印等20多個新的電影相關(guān)工種進入中國電影生產(chǎn)流程，其中七成以上與數(shù)字化技術(shù)的進步有關(guān)。禮學(xué)指導(dǎo)、民俗顧問、歷史顧問、科學(xué)顧問等展現(xiàn)對文化內(nèi)涵和專業(yè)細節(jié)追求的個性化工種，也成為中國電影劇組的“常客”。

中青年導(dǎo)演逐步架構(gòu)起中國電影工業(yè)化的整體框架，為之后的接力者設(shè)置了更高的起點，也助推中國電影工業(yè)化生產(chǎn)迭代進入一個新的周期。

“新力量”引領(lǐng)動畫片崛起

追光動畫等出品的動畫電影《長安三萬里》自7月8日上映以來，收獲超過18億元票房，4200多萬觀眾走進影院欣賞了這部電影，大唐群星波瀾壯闊的詩意人生在網(wǎng)上被廣泛熱議。

8年前的那個夏天，成為熱門話題的是另一部動畫電影《西游記之大圣歸來》及其導(dǎo)演田曉鵬。2015年7月，《西游記之大圣歸來》橫空出世，收獲9.6億元票房，成為中國電影的現(xiàn)象級作品之一，也為之后的國產(chǎn)動畫電影創(chuàng)作趟出了一條新路。

《哪吒之魔童降世》導(dǎo)演餃子曾表示：“如果沒有‘大圣’，就不會有‘哪吒’。”《姜子牙》的導(dǎo)演程騰坦言：“《西游記之大圣歸來》近10億元的票房成績，讓更多人開始重新認識中國動畫電影，更多資金愿意流入動畫電影行業(yè)，很多項目才得以立項，很多年輕動畫創(chuàng)作者才有機會表達自己。”

之后，2016年的《大魚海棠》、2017年的《阿唐奇遇》、2018年的《風語咒》、2019年的《白蛇緣起》《哪吒之魔童降世》……青年動畫創(chuàng)作者和中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的結(jié)合成為每年暑期中國電影市場的“標配”。

尤其是《哪吒之魔童降世》，50.35億元的票房不僅刷新國產(chǎn)動畫電影紀錄，還推動當年國產(chǎn)動畫電影市場份額占比攀高至65.9％，首次超越了進口動畫片。

之后，2020年的《姜子牙》、2021年的《白蛇2：青蛇劫起》、2022年的《新神榜：楊戩》，直到2023年的《長安三萬里》，黃家康、趙霽、程騰、李煒、謝君偉、鄒靖等一批中青年動畫電影導(dǎo)演走進觀眾視野，以追光動畫和彩條屋影業(yè)為代表的中國動畫電影相關(guān)企業(yè)越來越多。

數(shù)據(jù)顯示，2017年，能夠完整制作動畫片的中國企業(yè)不超過30家，如今，中國活躍著近千家動畫上下游企業(yè)，其中超過百家能制作高質(zhì)量動畫片。中國在全球動畫產(chǎn)業(yè)鏈中的地位明顯提高，在內(nèi)容制作方面開始呈現(xiàn)“逆向外包”趨勢。

“每一代人接受知識的方式都在變化，95后、00后習慣于通過視頻發(fā)現(xiàn)新鮮事物。我們要以年輕人喜聞樂見的文藝樣式，吸引更多人接觸、了解進而更加熱愛中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。”追光動畫總裁、《長安三萬里》監(jiān)制于洲表示，“年輕人對中華優(yōu)秀文化的認同，讓我們相信國產(chǎn)動畫電影崛起不是一句口號，而是發(fā)生在當下和未來。”